一,超前思维
在视觉艺术思维中,超前思维是人类特有的思维形式之一,"是人们根据客观事物的发展规律,在综合现实世界提供的多方面信息的基础上,对于客观事物和人们的实践活动的发展趋势、未来图景及其实现的根本过程的预测、推断和构想的一种思维过程和思维形式,它能指导人们调整当前的认识和行为,并积极地开拓未来".
超前思维是指人类思维活动中面向未来所进行的思维活动,在社会发展的许多领域中,超前思维作出了卓越的奉献.在艺术创作领域里,超前思维训练也是异常主要的一个方面.从思维的纵向、横向、主客观因素中,从多角度、多层面去揭示超前思维的规律,是视觉艺术思维中一项很有意思的活动.尤其是科技高度发达的今天,视觉艺术思维活动必需与迅猛发展的现代科学技术联系起来.ZI世纪的艺术创作是艺术与科学有机联合的产物,没有高程度的超前思维活动,也就不可能有高水平的艺术创造.
视觉艺术思维的超前思维有一个特定的发生、发展过程.人们在进行艺术创作之前,由于创意的需要引发出对客观事物的感触、分析和认识,在此过程中,或以主观愿望为动机引起超前思维,或是某些思维活动以超前思维的形式进行,再去主导相应的行为活动.超前思维的形象联想、艺术想像是创作构思中能够促进艺术家、科学家开拓新领域的一个环节.一些想像和联想的形象在没有被创造或被实践证明的时候,往往会被人们认为是荒诞的幻想,但正是无数这样的幻想多年以后成为了现实.如果没有人们的超前思维,世界就不可能发展到今天这个规模.
这一点在科技领域里表现得尤其突出.人们曾幻想能够插上翅膀飞上蓝天,根据这种超前思维体现出的幻想,美国的莱特兄弟努力观察研究,终于创造出了虽然简单但能够飞上天的第一架飞机.法国科幻小说家德勒.凡尔纳在他的科幻小说中描述出当时还没有出现的潜水艇、导弹、
霓虹灯、电视等,这些在不久以后都逐渐成为现实.
"嫦娥奔月"是中国古代一个漂亮的神话传说,古今中外还有很多作家都创作出了以人类飞向月球为题材的故事,这个人类的幻想终于在20世纪60年代末被实现了,美国的"阿波罗"号宇宙飞船载着两名宇航员登上了月球.美国产业设计师诺曼.贝尔.盖茨(Norman Bel Geddes)1940年在"建设来日的世界"展览会中,代表通用汽车公司设计了"未下世界"展台,为将来的美国设计出围绕交织、贯串大陆的高速公路,并预言:"美国将会被高速公路所贯穿,驾驶员不必在交通讯号前泊车,而能够一鼓作气地飞速穿梭这个国度".只管当时有许多人对此表现猜忌,甚至提出反对看法,但这一预言当初已变成事实.高速公路以其保险、疾速、适用的功效和雅观的造型遍布全世界,为大天然增加了一道奇特的景观.
艺术创造的超前思维强调通过形象来反映和描写世界.现代艺术创作除了艺术形式之外,还要与人们社会生活中的各个有关方面联系起来.超前思维训练能够赞助我们在艺术创作的过程中积极主动地面向未来,并从幻想中寻找思路,在创新中实现理想.
在视觉艺术思维中,超前思维是人类特有的思维形式之一,"是人们根据客观事物的发展规律,在综合现实世界供给的多方面信息的基本上,对客观事物和人们的实践活动的发展趋势、未来图景及实在现的基础过程的猜测、推断和构想的一种思维过程和思维形式,它能领导人们调剂当前的认识和行为,并积极地开拓未来".
超前思维是指人类思维活动中面向未来所进行的思维活动,在社会发展的许多领域中,超前思维作出了卓著的贡献.在艺术创作领域里,超前思维训练也长短常重要的一个方面.从思维的纵向、横向、主客观因素中,从多角度、多层面去揭示超前思维的规律,是视觉艺术思维中一项很有意义的活动.尤其是科技高度发达的今天,视觉艺术思维活动必须与迅猛发展的现代科学技术联系起来.ZI世纪的艺术创作是艺术与科学有机结合的产物,没有高水平的超前思维活动,也就不可能有高水平的艺术创造.
视觉艺术思维的超前思维有一个特定的产生、发展过程.人们在进行艺术创作之前,因为创意的须要引发出对客观事物的感触、分析和意识,在此过程中,或以主观欲望为念头引起超前思维,或是某些思维运动以超前思维的形式进行,再去主导相应的行动活动.超前思维的形象联想、艺术想像是创作构思中可能增进艺术家、迷信家开辟新范畴的一个环节.一些想像和联想的形象在没有被发现或被实际证明的时候,往往会被人们以为是荒谬的理想,但恰是无数这样的空想多年当前成为了现实.假如不人们的超前思维,世界就不可能发展到今天这个范围.
这一点在科技领域里表现得尤其突出.人们曾幻想能够插上翅膀飞上蓝天,根据这种超前思维体现出的幻想,美国的莱特兄弟努力观察研究,终于创造出了固然简略但能够飞上天的第一架飞机.法国科幻小说家德勒.凡尔纳在他的科幻小说中描写出当时还没有出现的潜水艇、导弹、
霓虹灯、电视等,这些在未几以后都逐渐成为现实.
"嫦娥奔月"是中国古代一个俏丽的神话传说,古今中外还有许多作家都创作出了以人类飞向月球为题材的故事,这个人类的妄想终于在20世纪60年代末被实现了,美国的"阿波罗"号宇宙飞船载着两名宇航员登上了月球.美国工业设计师诺曼.贝尔.盖茨(Norman Bel Geddes)1940年在"建设明天的世界"博览会中,代表通用汽车公司设计了"未来世界"展台,为未来的美国设计出环绕交错、贯穿大陆的高速公路,并预言:"美国将会被高速公路所贯穿,驾驶员不用在交通信号前停车,而可以一鼓作气地飞速穿越这个国家".尽管当时有许多人对此表示疑惑,甚至提出反对意见,但这一预言现在已变成现实.高速公路以其平安、快捷、实用的功能和美观的造型遍布全世界,为大自然增添了一道独特的景观.
艺术创造的超前思维强调通过形象来反应和刻画世界.现代艺术创作除了艺术形式之外,还要与人们社会生活中的各个有关方面接洽起来.超前思维训练能够辅助我们在艺术创作的过程中踊跃自动地面向未来,并从幻想中寻找思路,在创新中实现幻想.
二,诱导创意
由于艺术创作中有许多详细的形象或形式存在,在视觉艺术思维训练的过程中_我们可以结合这些特点进行带有诱导性的提示.如视觉艺术思雄是否邀过对艺术用材的选择进行有目的得诱导 对形象的形成用不同的方法进行从新处理,形成新的艺术形象;对相同或相近的对象(同类成异类)用类比的方法加以诱导,使我们的艺术创作在进行过程中受到较多较好得提示.从而加强视觉艺术思维的效果.
我们可以提出许多问题逐个地进行考虑,从题材选择方面进行诱导
挑选什么题材--- 古今中外.民间艺术.自然景观,科学技巧等从什么角度取舍题材--人类思维意识,自然形式美,科技动态艺术原理,宗教信奉,人生礼节,民俗事象等.
反映什么风格---古典,现代,幽雅,浪漫,自然,前卫,独特,梦幻.土风,田园等展示什么感情---热忱,爽朗,欢喜,豪迈,奔涌,愁闷,悲伤,苦楚,骄傲等
从形态处理方面进行引诱组合---用什么材料,什么形象,什么素材,什么方法,如何组合,组合得秩序,组合得部位等
渐变---色彩的渐变,色调的渐变,形态的渐变,大小渐变,粗细渐变,造型渐变,结构渐变等
添加---添加的内容,添加的形式,添加的大小,增加的次数,增添的是非,添加的厚薄,添加的疏密等
简化mm减去什么,化整为零,简练,缩减等.
打散重排mm构造打散重排,颜色打散重排,线条打散重排,形象打散重排,资料打散重排等.
颠倒mm地位颠倒,组合颠倒,材料颠倒,主次颠倒,内外倒置,形态颠倒,步骤颠倒等.
从各种因素的类比喻面进行诱导:
综合类比mm消除事物之间复杂的表面现象,找出他们类似的特征进行综合的类比.
直接类比逐一二队做作界和人造物中直接寻找与创作对象相相似的因素作出类比.
拟人类比mm将创作的对象进行"拟人化"处置,赋予其情感色彩.
象征类比mm借助事物形象或符号进行形象化、立体化的形式类比.
因果类比mm在两种事物、两种形象之间可能存在的因果关系中进行类比.
依据这些有意识的提醒以及详细的思维道路,咱们在进行艺术创作时对此加以剖析、探讨,不要疏忽任何一个小小的细节和相干的因素,从中作出准确的断定跟评估,抉择那些存在挑衅性的、最赋美感的思路进前进一步的创作.
视觉艺术思维的训练更要从造就思维的创造能力和发展智力的角度着眼.许多成功的艺术家在他们的艺术创作生涯中都很注重读书交友,集思广益.
古人所谓"读万卷书,行万里路",是说要加强各方面的涵养,从书本中、自然中和朋友之间相互交谈的过程中得到创意的思路,找到创作的灵感,受到艺术的启示.俗话说:"三个奥皮匠,胜过诸葛务r,《论语》中也有"三人行,必有我师",说的是人与人之间的智力是能够通过相互激发、相互弥补而施展出更好的效果.
每个人由于智力的高下、才能的大小不同,所受教导、环境影响以及研讨方向的不同,形成了思维能力、思维效果和思惟认识之间的差别.友人之间的交流,实际上是一种智力彼此鼓励的过程,通过交换每个人都会在不同的方面受到启发,在认识上有所冲破.
现代社会中的形式众多的"沙龙",如艺术沙龙、信息沙龙、科学沙龙、交响乐沙龙、文学沙龙、影视沙龙等等,其目的都是让那些有独特语言、情趣相投的朋友们相聚在一起,各自发表自己的看法和观点,互相探讨和激励,在研究中充足调动自己的思维运作,灵敏快捷地捉拿有用的信息,扬长避短,为我所用.
三,灵感捕获
灵感思维是视觉艺术思维中常常应用的一种思维形式.在创作活动,中,人们暗藏于心灵深处的主意经过反复思考而忽然闪现出来,或因某种偶尔因素激发突然有所领悟,达到认识上的奔腾,各种新概念、新形象、新思路、新发现突然而至,如同进人"日暮途穷疑无路,柳暗花明.
又一村"的地步,这就是灵感.灵感的出现是思维过程偶然性与偶尔性的统一,是智力达到一个新层次的标记.在艺术家、文学家、科学家的脑筋中,灵感随时随地都有可能出现,灵感能够使他们创意无穷,获得 成绩.
灵感思维是躲藏于人们思维深处的活动形式,它的出现有着许多偶尔的因素,并不能以人们的意志为转移,但我们能够努力创造条件,也就是说要有意识地让灵感随时突现出来.这就需要懂得和控制灵感思维的活动法则,如灵感的突发性,灵感在思维过程中的不连贯性、不稳固性、跳跃性、迷狂性等多种特色,增强各方面常识的积聚,勤于考虑,给灵感的出现发明切.列宾说过:"灵感不外是坚强劳动所取得的奖赏".但这种灵感的到来并不是空穴来风,"得之在俄顷,积之在乎日",辛苦的劳动、艰难的探索,善于视察、勤于思考,是灵感发生的先决条件.
同时,我们还要学会及时正确地捕获住转瞬即逝的灵感火花,不废弃任何有用的、可取的闪光点,哪怕只是一个小小的火星也要紧紧地捉住,这颗小小的火星很可能就是足以燎原的智慧火花.在许多艺术家的创作设计生活中都有这样的体验.如米豁达基罗在创作罗马教堂壁画的过程中,为了以壮观的局面表现上帝的形象,他苦思冥想,没有满足的构思.一天狂风雨从前后,他去野外漫步,看到天上白云翻腾,其中状如壮士的两朵白云飘向东升的太阳,他登时彻悟,突发灵感,立即回去着手进行创作,绘出了气概浩瀚的创世纪杰作.
有一次肖邦养着的一只小猫在他的钢琴键盘上跳来跳去,出现了一个跳跃的音程和许多轻快的碎音,这个现象点燃了肖邦灵感的火花,由此创作出了《F大调圆舞曲》的后半部门旋律,据说这个曲子又有"猫的圆舞曲"的别称.这些都是艺术家抓住突然闪耀的灵感火花而创作出的优良作品范例.又如,视觉艺术家在创作过程中,某个无意偶尔的事件和突发的因素能使艺术家那含混不清、反复思考却无成果的概念突然清楚起来.儿童的信手涂鸦.
行车时敏捷撤退的街景、古希腊神殿残存的柱石、随风而舞的树叶、大地龟裂的纹路、干涸树枝的交错排列等等,都能够触发人们心灵的共鸣而产生灵感,如果你武断而准确地捕抓住刹时闪现出的灵感,对你的创作可能会起到不可估计的作用.灵感的捕捉对于艺术家来说,是职业的
敏感与本性的结合.艺术家们在艺术创作中一旦出现灵感,往往豪情高涨,如人无人之境,达到无私、痴迷的程度,不顾所有地投人创作.普希金在抒情诗《秋》中描述了他在灵感状态下的创作激情:诗兴油然而生:
抒怀的波澜冲击着我的心灵,
心灵抖动着,召唤着,如在梦乡觅寻,
终于倾诉出来了,www.nibou.net,自在飞驰h..
思潮在脑海波澜壮阔,
韵律迎面驰骋而来,
手去执笔,笔去就纸,
瞬息间mm诗章迸涌自若.
灵感呈现的机会对每个人是公正存在的,灵感就在每一个人的身边.尽管它有时是昙花一现;甚至令人大惑不解,难以捕获.那些努力追求、刻意进取、随时留心并敏锐地感觉、捕获到灵感的人是成功的典型.培根说:"人在开始做事先要像千眼神那样察视时机,而在进行时要像千手神那样抓住机会."不停的思考、尽力的摸索.为艺术创作中灵感的涌现铺平了途径,因此灵感始终们是那些勤于思考的人.
四,广度与深度
思维的广度是指要善于全面地看问题.假设将问题置于一个立体空间之内,我们可以缭绕问题多角度、多门路、多档次、跨学科地进行全方位研究,因而有人称之为"立体思维".这是非常有效的视觉艺术思维训练的方法之一,它让人们学会全面、立体地看问题,观察问题的各个层面,分析问题的各个环节,勇敢假想,综合思考,有时还要作打破常规、超越时空的大胆构想,从而抓住重点,形成新的创作思路.
视觉艺术思维的广度表现在取材、创意、造型、组合等各个方面的广泛性上.从辽阔的宏观世界到神秘的微观世界,从东方与西方的文明交流,从传统理念与现代意识的融会,都是我们进行视觉艺术创作所要波及的内容.在现代视党艺术设计中,思维的广度仿佛更加重要.有时设计一件艺术作品,不仅仅要依附艺术方面的知识来指点,还要得到其他学科诸多方面的支撑.如进行环境艺术设计时,设计师不仅要有艺术素养,还需要有建造学、数学、人体工程学、人文、历史、环境维护等多方面的知识.
思维的深度是指我们考虑问题时,要深人到客观事物的内部,抓住问题的要害、中心,即事物的本质局部来进行由远到近、由表及里、层层递进、步步深人的思考.我们将其形容为"层层剥笋"法.
在视觉艺术思维过程中,思维的深度直接关系到艺术创作的成败.
我们在进行艺术创作时,要擅长透过景象看实质,客观、辩证地看问题,不要为事物的名义现象所困惑.其余思维情势也如斯,但在视觉艺术思维中则更为凸起.许多胜利的艺术典范都阐明了这一点.视觉艺术是以塑造形象到达审美愉悦为重要目标的,在形象的塑造进程中,不要
只列举现实中的一些表面现象,而要重视形象的精力面孔、意境表现.
思想内涵等多方面的表白,要将这些作为视党艺术创作中的主要思考内容.具有一定艺术深度的艺术作品,才干让欣赏者回味无限.产生共识,体味其中的艺术魅力.个别说来,如果一件艺术作品拥有较高的思想性、较深的艺术内涵和较好的艺术表现力,那么就解释作者的思维具有一定的深度.
五,标新立异与独创性
在视觉艺术思维的领域中,艺术的创作老是强调一直翻新,在艺术的作风、内涵、形式、表现等诸多方面强调不同凡响.不安于现状,不落于俗套,照本宣科、独辟蹊径,这些都是艺术家们毕生的寻求.独树一帜是视觉艺术思维中一个无比独特的办法.当艺术家在创作中看到、听到、接触到某个事物的时候,尽可能地让本人的思路向外拓展,让思维超出惯例,找出异乎寻常的见解和思路,赋予其最新的性质和内涵,使作品从外在形式到内在意境都表现出作者独特的艺术看法.
标新创新法请求艺术家在艺术思维中不服从既定的思路,采用机动多变的思维战术,多方位、跳跃式地从一个思维基点跳到另一个思维基点.
那些漫游在思维空间的基点,代表着一个个思维的因素,如在视觉艺术创作中需要斟酌的风格、流派、色彩、图案、题材、材料或肌理等.多一个思维的基点,就多一条创新的思路,艺术家要从众多的思路中寻找出最新、最佳的计划.
标新立异的视觉艺术思维训练强调个性的表现,任何艺术作品,如果没有独特的个性特征,则容易流于平庸、落人俗套.个性表现是艺术的性命力所在.清代郑板桥是一位极赋个性的书画家,特殊是他的水墨兰竹及板桥体的书法,与众不同,为众人所称道.他在字画创新方面有这样的诗句:"删繁就简三秋树,领异标新仲春花".充分的个性表现属于个体及其对象,在于艺术创作的具体性、独特征和自由发展的意识.艺术创作的审美需要是不可重复的.对于同一个艺术形象,每个人的感受是不同的,各自都有自己的审美体验,表现出人们的个性特征.
人们以不同的思维形式独立地进行思考,在心中树立起不同的审美形象.如画家们面对统一对象进行创作,所绘制出的作品仍会各不雷同,因为每个人都有自己独特的心灵感想和审美体验.
标新立异的视觉艺术思维能力还可通过视错觉和矛盾空间造型的训练方法失掉.在日常的艺术创作中,人们往往习惯于接收合乎常规的视觉形象而疏忽变异的方法,而艺术作品如果看上去总是一板一眼没有变化,便轻易令人生厌.
在平面设计中视错觉方法在必定水平上体现出不同凡响的创作思想.视错觉又称错视,指在特定前提下,由于外界刺激而引起的感觉上的错觉.如我们在停着的火车上看到另一列刚开动的列时,一时光会误认为是自己所乘的列车开动了,这是人们感到上的霎时错觉现象.缪勒.莱依尔错视图中是两条等长的平行线段,在线段的两端各加上方向相反的引导线,将人的视觉向不同的方向引诱,会使人产生上线短下线长的错觉.
同样,底本是完全平行的宜线,走到那里就是了.",分辨用不同方向的线段进行宰割交叉排列,因为反复排列的线条导致视觉领导力,使人产生了线条排列的方向错位感、不平行感甚至线段的曲折感.我们在创作时可以尝试一下错视思维法,在人们看惯了的视觉形象中有意识地将局部进行错视处理,如利用线条的方向、线条的交叉、图形大小的对照、图地反转以及无理图形等方法,使人发生非自然的视错觉,达到一种独特而又富于变化的艺术效果.
矛盾空间造型练习是更为庞杂的形式之一.矛盾空间是在平面空间中表示出的一种特别的破体感幻觉空间.人们察看这种图形时,初看是完整公道的形象,经由细心观看后却发明了许多不合理的矛盾空间状态.如边洛斯三角形、矛盾形、斜线穿插分歧理形等,都是抵触空间的典范作品.在艺术设计领域里,矛盾空间形式的利用十分普遍.矛盾空间造型训练的方式,可以培育艺术设计师在感性思考中具备趣味性、个性和别树一帜的特点.
六,侧向与逆向思维
在日常生涯中常见人们在思考问题时"左思右想",谈话时"拐弯抹脚",这就是侧向思维的形式之一.
在视觉艺术思维中,如果只是顺着某一思路思考,从一开端就已注定了他的悲惨运气,往往找不到最佳的感觉而始终不能进人最好的创作状况.这时可以让思维向左右发散,或作逆向推理,有时能得到意外的播种,从而促成视觉艺术思维的完美和创作的成功.
这种情形在艺术创作中非常广泛.达.芬奇创作《最后的晚餐》时,出售基督的叛徒犹太的形象始终没有适合的构思,.他循着正常的思路苦思冥想,始终没有找到理想的犹太原型.直到一天修道院院长前来忠告画家,再不着手画就要扣他的酬金.达.芬奇原来就对这个院长的贪心和丑陋觉得憎恨,此刻看到他,达.芬奇转念一想何不以他作为犹大的原型呢?于是他即时动笔把修道院院长画了下来,使这幅不朽名作中每个人都具有精确而赫然的形象.在一定的情况下,侧向思维能够起到拓宽和启示创作思路的重要作用.
逆向思维是超越常规的思维方法之一.按照常规的创作思路,有时我们的作品会缺少创造性,或是跟在别人的后面亦步亦趋.当你陷入思维的逝世角不能自拔时,不妨尝试一下逆向思维法,打破原有的思维定 势,反其道而行之,开拓新的艺术境界.
古希腊神殿中有一个可以同时向两面观看的两面神.独一无二,我们中国的罗汉堂里也有个半个脸笑、半个脸哭的济公和尚.人们从这种形象中引申出"两面神思维"方法.按照辩证同一的规律,我们进行视觉艺术思维时,可以在常规思路的基础上作一逆向型的思维,将两种相反的事物结合起来,从中找出规律.也可以依照对峙统一的原理,置换主客观条件,使视觉艺术思维达到特殊的效果.
在平面设计中,逆向思维是常用的训练方法之一.如埃夏尔的作品《鸟变鱼》,这个作品打破了思维定势,将天上飞的小鸟经过渐变的处理伎俩逐步演化为河水,而白色的天空逐渐过渡为水里的游鱼,鸟和鱼是图地反转的关联,画面天然协调,回味无穷.另一幅作品《瀑布》在构思上也采取了逆向思维的方法,应用透视的错觉,造成了水渠与瀑布的一整套流动过程,并在看似正常的图形中将部分加以变更,造成一个不合理的矛盾空间,仔细分析后得悉这个画面是违反常规的(图).
从古今中外服装艺术的发展过程中我们可以看出,古装流行的走向经常受到逆向思维的影响.当某一风格广为风行时,与之相反的风格即要崛起了.如在某一时代或某种环境下,人们追求装潢富丽、造型夸大的眼饰打扮,以奢华瑰丽的风格满意自己的审美心理.当这种风格充满大巷冷巷时,人们又开端进行反思,从简约、朴素中休会一种清爽的境界,英雄合击传奇,进而构成新的流行风格.古代众多有立异意识的服装设计师在自己的创作理念上,往往应用逆向思维的方法进行艺术创作."多一只眼睛看世界",攻破常规,向你所接触的事物的相反方向看一看,遇事反过来想一想,在侧向mm逆向mm顺向之间多找些起因,多问些为什么,多多少个重复,就会多一些创作思路.在艺术创作过程中,运用逆向思维方法,在人们的畸形创意范围之外反其道而行之,有时能够起到出奇制胜的独特艺术后果.